都在赞张译的表演，为啥我觉得他演的“演技”很尴尬呢？

当然，张译在《追凶者也》里的表现很接地气，那种“吃砂锅烫嘴”的真实演技，在《满江红》《攀登者》《第十二条》里，他也饰演了不少反派角色，给人不同的感觉！很多时候，问题不在演员本身，而是编剧和导演在角色设计上的问题。

回想张译早期的班长（《士兵突击》）和石小猛（《北京爱情故事》），这些角色都真实到能让你感受到生活中的人物，尤其是石小猛那种北漂打工人的无奈，张译演得让人不禁想冲进屏幕递根烟！可是到了《狂飙》里的安欣，这个角色更像是个行走的“正义标签”，反而编剧给的戏份还不如反派高启强多。就像厨师再厉害，遇到不新鲜的食材也没办法做出好菜。（让人更多的同情反派，而不是正派，感觉怪怪的！）

现在观众似乎分成了两拨：一拨喜欢“炸裂式演技”，比如掀桌子怒吼那种；另一拨则注重细节，比如张译在《悬崖之上》演绎冻僵时手指抖动的细微表现。有人吐槽他说近年的表演像“精密仪器”，每个表情都像是被节拍器控制一样。其实这是很多老戏骨都在面对的挑战——既要保持专业度，又得迎合短视频时代观众的三秒审美。

《狂飙》火了之后，张颂文演的高启强被做成了各种表情包，甚至出现了专属BGM（张杰的《听》），但张译饰演的安欣却变成了背景板。这就像婚礼上大家记得的新娘，伴郎再帅也没用。更别提后来爆出的警服造价过万，观众的质疑转向了演员，觉得“衣服都穿得不对，演得还能行吗？”

当然，背后也有大环境的影响。现在的年轻观众，三分看演技，七分看话题。张译这种不玩综艺、不炒绯闻的演员，在如今流量至上的时代确实有些吃亏。就像他在《满江红》里的戏曲腔表演，老观众觉得是创新，但新观众可能直接跳过去看偶像剧了。不过，《满江红》却让沈腾和王佳怡走红了！

这场争议实际上反映了国产剧的尴尬现状：优秀演员在商业片和文艺片之间挣扎，观众在快节奏观剧和深度审美之间徘徊。就像张译自己说的：“演员就像外卖员，准时把角色送到观众手里，至于合不合胃口，要看编剧和导演给的菜。”下次他再出现在屏幕上，我们不妨给他更多耐心，等待那道慢炖的老汤。大家怎么看呢？欢迎关注我“曲事”一起来讨论！

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